电影《阿凡达》中气势宏伟的哈利路亚山，优美的原始森林，冷酷的人类战机和机器人，怪异的外星球生物和怪兽，强悍的纳美人... CG艺术家用模型、材质纹理、灯光、渲染等3D图像手法，创造了一个令人信服和赞叹的外星球世界；《变形金刚》中威武的擎天柱、大黄蜂；《第9区》中怪异的外星人类与飞船；《指环王》中的飞龙、猛犸象、咕噜木；《冰河世纪》中可爱搞笑的动物、优美的冰河世界、原始森林...无一不是3D模型艺术家的杰作！“模型与渲染”正是这样一个极具创造性和挑战性的专业！

更多学员作品

色彩理论

本门课将有针对性地学习色彩理论，掌握色彩规律、用色原则及色彩搭配应用技巧。

传统摄影

通过摄影去探索和研究光与影的艺术。通过对摄影基础、影棚布光以及人像、静物、外景等主题摄影的学习，使学员掌握影棚布光特点、室内外环境摄影、风光摄影等各种技巧，提高学员对光与影的理解。

软件技术

通过对 Maya、Photoshop、ZBrush、After Effects等软件技术的学习，熟练掌握模型与渲染专业所必备的基础软件技术。着重学习Maya 建模、材质、灯光、渲染、动画、特效制作技术，其中还包括了Maya毛发与服装布料、Maya骨骼、蒙皮、权重、皮肤材质表现。

道具模型

深入学习各种道具模型、工具模型、装备模型的建模方法、UV展平、贴图绘制与材质调节等表现技术，达到行业生产要求。

场景模型

学习各种风格建筑物的模型创建，包括各种建筑物历史资料的获取与参考方法、建筑模型的构造、建筑材质与纹理的表现、建筑物的渲染表现；学习各种建筑、景观、植被、河流模型的嵌入与摆放以及空间的安排、光影效果的处理。

场景布光

全面学习灯光与渲染技术，通过对室内、室外布光及渲染的研究，掌握CG光影艺术规律；学习高级灯光照明技术及各种雾效、光影、明暗色调对场景气氛的营造；学习Mental Ray、Renderman等高级渲染器的使用方法及HDR高动态范围图像的应用。

Matte Painting

学习电影级数字绘景（Matte Painting）技术，学习大场景的透视、气氛、色彩、光影、纹理材质处理技术，掌握平面与三维相结合的Matte Painting绘制表现技巧。

解剖结构

通过对生物解剖结构的学习和研究，掌握生物基本比例关系、结构关系；深入学习人体内部解剖结构，了解肌肉与动态的关系，掌握人体的细节结构。

数字雕刻

学习ZBrush、Mudbox等数字雕刻工具，熟练运用三维笔触创建复杂仿真的高精度角色模型。

卡通角色

使用Maya创作卡通角色人物；掌握依据不同的骨骼动画与绑定要求创建角色的方法；学习影视动画片及写实电影的高精度角色模型的建模技术。

写实角色

使用 ZBrush、Mudbox 数字雕刻工具创作写实级别的角色；掌握针对影视动画及写实电影的高精度角色模型的建模技术；UV 展平技术；学习使用 Photoshop、DeepPaint、BodyPaint等数字绘画工具绘制逼真的表面纹理贴图。

项目实训

在专业的行业教师的带领下，采用项目实训的方式，按照就业公司的岗位要求，结合各大制作公司的应聘测试题目，指导学员完成毕业作品的设计创作，并协助学员应聘与面试。做到行业要求与学员能力无缝连接。

注：本课程将根据行业发展状况，及时优化调整课程内容。具体课程设置以实际为准。